यदि थिएटर की दुनिया परंपराओं और प्रतीकों से भरी हुई है, तो कुछ अंधविश्वास उतने ही तन्मय हैं जितना कि हरे रंग के आसपास। क्यों हरे रंग की प्रकृति और नवीकरण का पर्याय होगी, बोर्डों पर नाखुशी ले जाती है? इसे समझने के लिए, आपको इतिहास के धागे को ऊपर जाना होगा, लोकप्रिय मान्यताओं का पता लगाना होगा और थिएटर की दुनिया में इस रंग के प्रभाव को समझना होगा।

ग्रीन, थियेटर का ढेर: विषाक्तता के साथ एक मूल

अच्छी तरह से शुरू करने के लिए, थिएटर में हरे रंग का अवलोकन एक साधारण सौंदर्यपूर्ण नहीं है। वह बहुत ठोस तथ्यों में अपनी जड़ें पाती है। 17 वीं और 18 वीं शताब्दी में, मंच की वेशभूषा अक्सर तांबे के आरसेनेट के आधार पर टिंचर , एक वर्णक जिसने कपड़े को एक सुंदर पन्ना ह्यू दिया था, लेकिन जो अत्यधिक विषाक्त था। जो अभिनेता इन कपड़ों को पहने थे, जलते हुए स्पॉटलाइट के नीचे या खराब हवादार दृश्यों पर, सिरदर्द, त्वचा की जलन, यहां तक ​​कि विषाक्तता भी।

यह कहा जाता है कि कुछ कलाकारों ने त्वचा के पास हरे रंग के पहनने से इनकार कर दिया, चिढ़ने वाली त्वचा या गंभीर बीमारियों से डरते हुए ...

इस बहुत वास्तविक खतरे ने धीरे -धीरे हरे रंग के चारों ओर एक अविश्वास को खिलाया है, जिसे घातक या शापित माना जाता है। समय के साथ, रासायनिक कारण फीका पड़ गया है, लेकिन बेचैनी आत्माओं में बनी हुई है, अंधविश्वास में बदल गई। इसलिए ग्रीन एक आजीवन वाहक का पर्याय बन गया है।

मोलियरे और उपाख्यान त्रासदी

एक और प्रतीक कहानी इस विश्वास को ईंधन देती है। वह फ्रांसीसी थिएटर में एक प्रमुख व्यक्ति मोलियरे की चिंता करता है, जो 1673 में काल्पनिक रोगी के प्रतिनिधित्व के बाद हरे रंग में कपड़े पहने हुए थे। यदि इतिहासकार इस बात पर सहमत थे कि वह मंच पर अपनी अंतिम उपस्थिति के दौरान इस रंग की एक पोशाक ले रहे थे, तो यह विचार कि उनकी मृत्यु सीधे उनकी आदत से जुड़ी हुई है । हालांकि, यह दुखद संयोग वर्जित को बनाए रखने के लिए पर्याप्त था और इसीलिए यह कहा जाता है कि ग्रीन थिएटर में शोक करता है ...

इस प्रकार 18 वीं शताब्दी से, हरे रंग का डर सम्मानित हो गया, "घातक हरे" के बहुत विचार ने दिमाग को प्राप्त किया।

कुछ अभिनेता, दौरे पर, आज भी लॉज में एक हरे रंग की कुर्सी पर बैठने से इनकार करते हैं, जैसे कि उन्हें भाग्य को भड़काने का डर था। न ही यह असामान्य है कि पर्दे के उगने से पहले एक अवांछित हरी गौण विवेकपूर्ण रूप से गायब हो जाता है।

कलाकार विशेष रूप से संकेतों के प्रति संवेदनशील हैं, यह कहानी सदियों से एक मौन चेतावनी के रूप में चली गई है। कई नाटकीय कंपनियों की आदतों और रीति -रिवाजों में एकीकृत होने के बिंदु तक

प्रतीकात्मक स्पेक्ट्रम में एक रंग अलग

ग्रीन, कई संस्कृतियों में, प्रकृति, संतुलन या यहां तक ​​कि आशा को विकसित करता है। लेकिन थिएटर में, वह एक काउंटर-सिम्बोल बन गया। लाल के विपरीत, जुनून, या काले रंग के साथ जुड़ा हुआ है, जो नाटक, हरे रंग के संघर्ष को मंच पर अपनी जगह खोजने के लिए थोपता है।

यह एक हरे अभिनेता के लिए छाया में गायब होने के लिए पर्याप्त होता ताकि छाया एक अभिशाप में बदल जाए।

यह धारणा व्यावहारिक विचारों द्वारा प्रबलित है: कुछ रोशनी के तहत, विशेष रूप से प्राचीन गरमागरम प्रोजेक्टर, हरे रंग की वेशभूषा सुस्त या अभेद्य दिखाई दे सकती है , अभिनेताओं की दृश्य पठनीयता को नुकसान पहुंचाती है। यहां तक ​​कि अगर वर्तमान प्रौद्योगिकियों ने काफी हद तक इस समस्या को हल किया है, तो आदतों का जीवन कठिन है।

अंधविश्वास आज: सम्मान और उकसावे के बीच

कुछ नाटकीय कला स्कूलों में, छात्रों की संवेदनशीलता का परीक्षण करने के लिए "हरे रंग की अभिशाप" को उकसाना अभी भी आम है। अभिनेता के खेल में इतिहास और प्रतीकवाद के महत्व पर जोर देते हुए नाटकीय लोककथाओं को प्रसारित करने का एक मजेदार तरीका।

अंततः, ग्रीन थिएटर में बुरी किस्मत क्यों लाता है ? संक्षेप में, वह वास्तव में बुरा नहीं है, लेकिन सामूहिक कल्पना में, जोखिमों की एक विरासत, मजबूत भावनाओं और हड़ताली उपाख्यानों में अवतार लेता है। वह याद करता है कि दृश्य ट्रांसमिशन का एक स्थान है, जहां हम अदृश्य संकेतों के साथ शब्दों के साथ उतना ही खेलते हैं।

सम्मानित परंपरा और चुनौती की भावना के बीच, हरे रंग को मना करना या अपनाना एक विकल्प बन जाता है।